全国第十届美展上，刘铁泉先生的《离离原上草》获得银奖，这是相当于全国美术展的奥运会。这幅作品大气磅礴、法度森严、韵律生动、豪迈无疆，仿佛“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。”的曲调在耳边回响。这回响又和画面有机地结合，给人的感觉是何等的震撼！技法的纯熟有如过滤了的现实，那种精神境界一定是心与天接的过程。画面采用了山水画“三远法”的原则，近观丰茂，草根的扎轧给人以舒张和顽强，草籽与茎的饱满与挺拔更给人一种支撑的力量，远处的空旷给人遐想和展望，更给画面留出了旷远与迷茫。但整幅作品是干净的，有诗情画意，繁简适宜，意境通篇之美。看出画家的笔墨功夫和对生活的理解。

　　铁泉先生自幼学画，连环画是他的首选。线条的凝炼是那时的基础，笔墨的连贯是那时的积累，意境的释放是那时的勤奋。为了更好表现画面效果，他熟读原作；为了真实的再现，他深入生活观察与写生。他曾和笔者谈过，为了观察渔船的形状，他年轻时曾到过我省沿海的捕捞码头，细到桅杆和船帆，他都一丝不苟。什么船配什么样帆，是几只帆，他如数家珍，他细到草叶在吐蕊生长、成熟期的状态，最初是几芽、几叶到成熟后的曲度，家野珍禽的生存状态等。他尊重生活、热爱生活的态度铸就了他囊中丰满，现如今无论什么样的笔会，什么样的立意，只要他在场，都能好似百宝囊中取物一样填补上去，增加了作品的美度，锦囊在心中成为样板。他注重形式，而不受自然形态的束缚，从而达到舒心畅神，怡然自乐，心手相映，超于象外。他阅前人古画无数，对诸家技艺自有品评，所谓人品高而品自高也，在闲静逸致、宁静致远的状态下，找到绘画的乐趣。

　　他的山水画大部分都制造一个诗境，抒超逸情怀，寄心中所托，是超脱、放逸、平淡、简远的境，是纯朴自然，天真无邪的境。在赏心悦目之际灵感勃发，信笔挥洒，应运而生，宛若世外桃源，令人神清气爽。

　　他的花鸟画大多为拟人化的描写，将人与自然的巧妙的融合，随潇洒的笔意，那巧妙的构图，那透人心魄的构思，都给人禅意浓浓的感受。

　　他的人物画大多都是借古喻今，令人遐思。唐诗、宋词的意趣在他的笔下而熠熠生辉，谈禅教化者都透出智慧的光茫，大家闺秀的优雅和浪漫，成吉思汗的雄浑与激荡，都给人浮想联翩似的渴望。

　　概而论之，铁泉先生的画有书卷气，有逸气，有神气，其神来之笔正述说着江山如画，数风流人物，无争净境。中国美术史上绝对少不了他这一笔。祝铁泉先生文昌永盛。